En San Ildefonso presentarán exposición de fotografía subjetiva

La exposición "Fotografía subjetiva. La contribución alemana, 1942-1963" se presentará como parte del programa Fotoseptiembre, del 22 de septiembre al 3 de enero de 2010 en el recinto ubicado en el Centro Histórico de esta ciudad. Por primera vez llegan a México imágenes pertenecientes a la escuela de fotografía subjetiva, seguida a mediados del siglo pasado sobre todo en Alemania, a través de una muestra que podrá disfrutarse en el Antiguo Colegio de San Ildefonso. La exposición "Fotografía subjetiva. La contribución alemana, 1942-1963" se presentará como parte del programa Fotoseptiembre, del 22 de septiembre al 3 de enero de 2010 en el recinto ubicado en el Centro Histórico de esta ciudad. Andreas Rost, fotógrafo y curador de arte, explicó hoy durante una conferencia de prensa, en San Ildefonso, que el término "fotografía subjetiva" fue utilizado por uno de los artistas de la lente alemanes más activos después de la Segunda Guerra Mundial, Otto Steinert, quien dejó una escuela al respecto. Dijo que con este término Steinert asoció, por un lado, un retorno de la "nueva fotografía", introducida en 1920 por creadores de la escuela de Bauhaus y, por el otro, una reorientación del arte de la lente hacia sus posibilidades más expresivas y creativas, y que actualmente mantiene seguidores en México. Ver más...

Muestran la contribución de Alemania al movimiento de fotografía subjetiva

*** Fue inaugurada en el Antiguo Colegio de San Ildefonso la exposición Fotografía subjetiva. La contribución alemana, 1948-1963

La exposición Fotografía subjetiva. La contribución alemana, 1948-1963, será, dijo el secretario Cultural y Artístico de Conaculta, Fernando Serrano Migallón, una muestra ampliamente disfrutable por el público porque representa un movimiento de búsqueda de los creadores; de ruptura, porque se negó a servir simplemente como propaganda; y de libertad, pues tras estar sojuzgado durante algunos años surgió para exhibirse en las galerías y los muros de Alemania. El doctor Fernando Serrano Migallón abrió la exposición que se presenta en el Antiguo Colegio de San Ildefonso en el contexto del festival Fotoseptiembre. El secretario Cultural y Artístico de Conaculta estuvo acompañado por el ministro consejero Hans Matter, encargado de negocios de la Embajada de Alemania en México; Helmut Schippert, director de cooperación con Centroamérica y el Caribe y subdirector general del Instituto Goethe México; José de la Rosa, representante de la Secretaría de Cultura del Gobierno del Distrito Federal; y la coordinadora ejecutiva del Mandato Antiguo Colegio de San Ildefonso, Paloma Porraz. La fotografía subjetiva fue el primer movimiento internacional que revolucionó al mundo de la fotografía. Surgió en Alemania y se expandió por todo el orbe con el objetivo de fomentar una interpretación inventiva de la imagen para componer fotografías artísticamente concebidas y realizadas. La muestra que presenta el Antiguo Colegio de San Ildefonso está conformada por 165 obras de 22 artistas que dan cuenta de la contribución alemana a este movimiento internacional que tuvo su máximo apogeo en el periodo posterior a la Segunda Guerra Mundial. Tras una itinerancia por varios países de América Latina, la exposición concluye en la Ciudad de México. El movimiento de fotografía subjetiva surgió en Alemania como respuesta al uso propagandístico de la imagen fotográfica que los nazis impusieron a su llegada al poder, en 1933, así como al destierro que aplicaron a la fotografía experimental de las vanguardias, cuya producción calificaron como “arte degenerado”. Por tanto, la fotografía subjetiva abrió una veta de investigación en la fotografía que ha sido fundamental en todo el mundo. Paloma Porraz, coordinadora ejecutiva del Mandato Antiguo Colegio de San Ildefonso, recordó que el objetivo principal de estos artistas fue fomentar una interpretación inventiva de la imagen para componer fotografías que resaltaran las manipulaciones y los recursos técnicos así como la creatividad del autor sobre el tema fotografiada...Leer más... MAC

Fotografía y subjetividad

Clickea y apodérate uno de los 30 lugares disponibles, para asistir a la mesa redonda "Fotografía y subjetividad".

Podrás intercambiar conocimientos, impresiones, inquietudes, razonamientos y experiencias con Laura González (investigadora y fotógrafa), Gerardo Montiel (fotógrafo) y Gerardo Suter (fotógrafo y artista visual).

Los investigadores y fotógrafos invitados, analizarán e interpretarán las imágenes utilizadas entre los distintos fotógrafos alemanes, enfatizando los recursos técnicos, métodos, encuadres, fotogramas y todo acerca de "La fotografía subjetiva".

La cita será el sábado 3 de octubre a las 12 hrs. En el salón Generalito.

Confirma vía facebook y aparta tu lugar.

¿Se acabó el rollo?

La fotografía Subjetiva, la contribución alemana por Asyaret Acosta Estudios contemporáneos convergen en afirmar que la realidad humana es el lenguaje y los distintos modos de representación, desde lo más concreto hasta lo más abstracto; y la imagen, como lenguaje autónomo, tiene cada vez más un papel central en la configuración de la memoria individual y colectiva. Al proceso de capturar imágenes y almacenarlas en un material sensible a la luz, basándose en el principio de la cámara oscura, se le llama "Fotografía". Sin embargo la palabra tal y como la conocemos hoy día, la empleó en primera instancia Sir John Herschel en 1839, año en que se publicó todo el proceso fotográfico. Varias décadas han transcurrido y a lo largo del tiempo: las técnicas, procesos, estilos, materiales, etcétera, han ido evolucionando, prueba de ello es la fotografía subjetiva (Subjektive Fotografie). El concepto de fotografía subjetiva se le debe a Otto Steinert, uno de los fotógrafos alemanes más activos después de la Segunda Guerra Mundial. Aunque es probable que Steinert ignorara que el término había sido utilizado con anterioridad, lo retomó para aplicarlo específicamente a un tipo de fotografía contemporánea en blanco y negro, progresista, que privilegiaba la forma sobre el contenido. La fotografía: perseguida y estigmatizada Las fuentes visuales y estéticas de donde proviene este movimiento, encuentran sus raíces en la Bauhaus (escuela de diseño, arte y arquitectura fundada en 1919 por Walter Gropius en Weimar, Alemania y cerrada en 1933 por las autoridades prusianas a manos del partido nazi) y en los pioneros de la fotografía experimental de los años 20, que reorientaron a la fotografía hacia sus posibilidades más expresivas y creativas. En 1933 esta corriente fotográfica fue estigmatizada, perseguida y calificada como “degenerada” por el nazismo, del mismo modo que a toda la vanguardia artística y experimental de los años veinte y treinta, el ascenso del hitlerismo significó un revez para la fotografía subjetiva, como si a los fotógrafos se le hubiera acabado el rollo. La prohibición nazi generó un vació que desapareció hasta 1945, momento en que se comenzó a reinventar la fotografía creativa y artística en Alemania. Algunos fotógrafos habían logrado sobrevivir sin emigrar, replegados en el silencio, preservándose para transmitir sus experiencias y conocimientos a las nuevas generaciones. Para 1948 los fotógrafos subjetivos reagrupados, rechazaron conscientemente seudoideales que cubrían con un manto de romanticismo y gloria, conceptos como patria, familia, raza, guerra y trabajo, además de poner en tela de juicio la existencia humana mediante la introducción de efectos surrealistas, simbolismos o abstracciones. Buscaron poner de manifiesto que no se trata de rendir tributo a una reproducción objetiva de la realidad, ni de demostrar elementos de la naturaleza, más bien buscaron contrarrestar los abusos que habían cometido los nazis con la fotografía. Después de los años veinte en general y de la Bauhaus en particular, podría decirse que fue un período en el que se sucedían los debates entre la pintura y la fotografía. Con el transcurrir del tiempo, los paralelismos entre estas se hicieron más evidentes y la polémica “foto vs pintura” estaba nítidamente presente, así como la profundización en las distintas vertientes de la fotografía: experimental, documental, de autor, política, fotocollage, entre otras. En cuanto a su importancia histórica, existe un amplio consenso en considerarla como una de las tendencias características de la fotografía de posguerra. Un acercamiento al movimiento fotográfico El concepto fotografía subjetiva se asocia a tres exposiciones organizadas por Steinert en la década de los cincuenta, las cuales fueron presentadas bajo el titulo “Subjektive Fotografie” en Bonn, Munich y Lucerna, respectivamente. Legitimadas históricamente y reconocidas como vanguardistas, estas exposiciones homónimas, han viajado por todo el mundo introduciendo el concepto en el debate internacional de la época nazi. En un acercamiento a esta corriente artística, por primera vez en México y como uno de los platos fuertes del Festival Fotoseptiembre 2009, el Antiguo Colegio de San Ildefonso en colaboración con el Goethe Institut Mexiko, presenta la obra de 22 fotógrafos emblemáticos de la fotografía subjetiva con la curaduría de J. A. Schmoll-Eisenwerth. Obras originales, 165 en total, de autores como Robert Häusser, Herbert List y Stefan Moses. Exposición que podrá visitarse a partir del 23 de septiembre. Poco a poco la fotografía ha dejado de ser una simple imagen plasmada de la realidad para convertirse en una expresión de arte que va desde lo más concreto hasta lo más abstracto. Para retomar así las palabras del crítico literario marxista y filósofo judeo-alemán Walter Benjamín “El analfabeto del futuro no será tanto el que no sabe escribir como el que no sabe fotografía”. Fuentes: http://www.mavi.cl/publicaciones/catalogos/fotografia_subjetiva.pdf http://www.palabrasmas.org/nius/index.php?page=32&idn=282 C. Baylon y X. Mignut. La Comunicación Cáp. 3, Comunicación y Semiología. Año 1994 http://arteenlared.com/latinoamerica/chile/fotografia-subjetiva-la-contribucion-alemana-1948-2.html http://www.guiasenior.com/contenidos/after/archives/2007/10/fotografia-subjetiva-la-contribucion-alemana-19481963.html http://www.pixelicia.com/el-legado-de-otto-steinert/ http://www.metmuseum.org/toah/hd/pheu/ho_1991.1056.htm

¡Desafío es-cultural!

¡¡Viaja por el mundo de Antony Gormley!! Con escala en Puerto vallarta y Zacatecas Si tienes 12 años o más, participa en el DESAFÍO esCULTURAL y gana un viaje para dos personas a Puerto Vallarta o a Zacatecas. Sólo visita la exposición Antony Gormley del Museo de San Ildefonso y contesta el enigma ¿Cuántos poliedros forman la obra Firmament, que se encuentra en el Patio de Pasantes? Consulta las bases en http://www.sanildefonso.org.mx/actividades/desafioescultural.html. ¡¡Apresúrate, tienes del 8 de septiembre al 30 de diciembre del 2009 para participar!!